FONS ROGGEMAN
Voortrekker van een generatie figuratieve kunstschilders in Vlaanderen
In memoriam Fons Roggeman
Fons Roggeman, kunstschilder,
Aalst 16 juni 1939 – Deurle 24 december 2024
“Ik aanvaard de dood.
Ik ben er klaar voor, ik voel me dankbaar,
ik heb kunnen schilderen wat ik wou
en me niet te veel moeten aanpassen,
ik heb een goede vrouw en kinderen.
Het enige is natuurlijk … dat ik … door weg te gaan …
mijn vrouw en kinderen pijn doe”
Fons Roggeman
Ster, olie op doek – 50 x 50 cm. – Fons Roggeman 2022
”Elk schilderij is een compositie van mijn innerlijke beleving, mijn filosofie en mijn onderzoek naar de kern voor mijn nieuw schilderij.”
Fons Roggeman
“Fons Roggeman is een geniaal kosmische en visionaire kunstenaar in het doorgronden
van de gronden van het bestaan waar het denken stilte kent en het bezielende hart weet !”
Yvan Poppe, Gent, 2017
Naar het licht …
In de laatste jaren van zijn leven exploreerde Fons Roggeman de oorsprong van het leven, de kosmos, het licht. Een fascinatie die resulteerde in prachtige werken. Fons schilderde tot in zijn laatste uren, tot het laatste licht, de laatste ster.
Sterven
Olie op doek 80 x 120 cm – Fons Roggeman december 2024
Nebula II
Olie op doek – 120 x 100 cm – Fons Roggeman, december 2024
Dr. Raphaël Van Lerberge over Nebula II:
Wanneer je weet dat dit het laatste schilderij is—gemaakt door de hand van een kunstenaar, slechts twee dagen voor zijn stilte begon—dan kijkt het doek terug.
Het ademt iets dat uitstijgt boven vorm of kleur. Het wordt een fluistering van de ziel, gevangen in verf.
De etherische blauwen, haast lichtgevend, cirkelen rond een stralend centrum.
Is dit de laatste vonk?
Een glimp van levensadem, op weg naar het licht?
Het lijkt alsof het werk niet gemaakt werd, maar geboren—uit een verlangen naar loslaten, een overgang van het tastbare naar het onzegbare.
Wervelingen en stippen zweven als sterren op drift, als een stille kosmische dans.
Een hemelse reis misschien, een zachte glijding naar het onbekende.
Het lichtere midden—een poort? Een rustpunt? Of de vrede die voorafgaat aan het grote verdwijnen?
En daar, tussen de nachtblauwen: flarden van roze, oranjerood—
warm, menselijk, alsof de herinnering zelf nog even blijft hangen.
Een echo van liefde, van leven, van wie hij was.
Teder, tastend, verdwijnend.
De lijnen vervagen, vormen lossen op.
Het werk wordt adem, wordt stilte.
Geen scherpte, geen grens—alleen eenwording.
Alsof hij zichzelf losmaakte van het doek,
om op te gaan in iets dat groter is dan het ik.
Wat achterblijft, is geen antwoord, maar een aanwezigheid.
Een laatste gebaar—zacht, mystiek, ongrijpbaar.
Het schilderij opent geen verklaringen,
maar nodigt uit tot voelen. Tot buigen. Tot zijn.
Nebula I
Olie op doek – 150 x 100 cm – Fons Roggeman – februari 2023
Nebula, kraamkamer van de sterren.
Wat ver is, is eigenlijk heel nabij door gewoon te kijken
Naar wat er te zien is: het Licht, drager van een gigantisch onwezenlijk verleden.
Maar ter zelfde tijd bevat het de kiem van de toekomst
En de oorsprong van een microscopisch begin
In onszelf en rondom ons.
Het vergt moed en durf om dit te aanschouwen want
‘De Nebula’ bevat zo’n massale destructieve kracht maar ook
Zo’n kolossale creatie dat onze nietigheid
Een kwantumwaarde krijgt.
Dr. Raphaël Van Lerberge
Deurle 3 maart 2023
Infinitas
Olie op doek – 140 x 100 cm (x3) – Fons Roggeman – 2022
Raphaël Van Lerberghe over Infinitas:
Tijdens ons gesprek maakte Fons me deelgenoot van zijn fascinatie voor het licht, maar ook en vooral voor het ‘lichtpunt’, dat hij gedurende gans zijn oeuvre zou verwerkt hebben. Daarom imponeert INFINITAS dan ook, zoals hij zelf uitlegde, omdat het een veelheid is aan lichtpunten in de meest verschillende vormen en kleurschakeringen, bordurende op de diversiteit van wit, en dus licht kan zijn.
Spontaan associeerde ik dit met de wereldwijde verwondering die ontstond enkele weken terug wanneer wij licht van 13 miljard jaar konden ‘zien’. Maar ook dit zien was een wetenschappelijke vertaling naar het menselijke zien, want eigenlijk konden onze ogen het niet capteren … Het is de manier waarop wetenschap vertaalt … net zoals de kunstenaar vertaalt met picturale middelen. Maar tezelfdertijd voegt Fons er een dimensie aan toe namelijk als zou het zien van het licht, samengebundeld in een lichtpunt, een vector van spiritualiteit zijn.
Spiritualiteit niet louter in de religieuze betekenis, maar ook in de betekenis van ‘vergeestelijking’ en de persoonlijke innerlijke ervaring van de kijker. Die tijdens die ervaring overweldigd wordt door dat gevoel van kleinheid, van nietigheid, van dat enorme krachtige gevoel van machteloosheid en het niet kunnen begrijpen van zo’n buitendimensionele, voor de menselijke geest niet te vatten grootheid. Zoals Fons zei: ons menselijke geest is te klein om dit te begrijpen. INFINITAS dus.
Het werk INFINITAS is dus geen meta-realistische benadering van de Melkweg, maar een ervaring van menselijke eenvoud die geconfronteerd wordt met een niet te vatten Grootheid. Is dit een borduren op de religieuze thematiek van de Gods-dimensie van Heelal? Misschien, de kijker is vrij dit naar vermogen en eigen creativiteit in te vullen …
Het zou onmiskenbaar boeiend zijn om dit verder te onderzoeken in het werk van Fons, ik denk dan spontaan aan zijn meta-realistische werken, en zeker ook aan de Monstrans, waarin hij op een subtiele wijze de spiritualiteit bespeelt door de plaats van de hostie ‘leeg’ te laten en het witte canvas te laten figureren…
Dr. Raphaël Van Lerberge
Glimwormen – verbinding
Olie op doek – 100 cm x 100 cm – Fons Roggeman 2022
Bos
Fons was na al zijn zware ziektes en operaties sedert enkele jaren bezig de tuin en het bos op doek te zetten van het huis waar hij met Flora woonde. Misschien bedoeld als beeld voor zijn toekomstig afscheid, bij wijze van herinnering?
Lente 2024
Olie op doek – 100×100 cm – Fons Roggeman 2024
Herinnering aan het jeugdig bosje dat Flora en Fons in 1983 aanplantten.
Winter, oktober 2024
Olie op doek – 100×100 cm. – Fons Roggeman 2024
Licht door de bomen van het bosje achter het huis van Fons en Flora.
Van dag naar nacht
Olie op doek – 100×100 cm. – Fons Roggeman 2022
Synthese van de tuin: vijver, waterlelies, bruggetje, bos en de sterrenhemel.
Micro-organismen
Fons Roggeman keek ook naar het kleinste leven, in 2024 schilderde hij deze impressies van micro-organismen.
Micro-organismen 1
Olie op doek – 80 cm x 80 cm – Fons Roggeman 2024
Micro-organismen 2
Olie op doek – 80 x 80 cm. – Fons Roggeman 2024
Deze drie schilderijen van Fons Roggeman werden onlangs in zijn archief ontdekt.
Wazig zelfportret
Olie op doek – 50 x 50 cm – Fons Roggeman rond 1980
Gekerfd hart
Olie op doek – 50 cm x 50 cm – Fons Roggeman rond 1980
Vrouw
Olie op doek – 70 cm x 50 cm – Fons Roggeman 1960
Interview met Fons Roggeman
Monografieën
Deze prachtig uitgegeven kunstboeken over Fons Roggeman kan u aankopen bij Flora, vrouw van Fons, neem even contact op.
U vindt ze ook bij Dagbladhandel Up2Date,Golflaan 579830 Sint-Martens – Latem.
Eenheid van leven en werk
Uitgeverij Snoeck – 260 blz. – 350 illustraties – €50 (excl. eventuele verzendkosten).
Woord vooraf Ernest Van Buynder
Voor de 75ste verjaardag van Fons Roggeman werd deze prachtige monografie uitgegeven, een blijvende tentoonstelling van zijn leven en filosofie.
Roggeman geldt als een van de ‘voortrekkers’ van de nieuwe generatie figuratieve schilders. Steeds weer slaagt hij er in zijn sombere thematiek te verheffen tot hoogstaande, monumentale kunst. Tegen alle stromingen van abstractie en nihilisme in, kiest hij doordacht en vastberaden voor een figuratieve expressie van zijn filosofisch gedachtegoed, zijn emotionaliteit en zijn waarnemingen. Koppig en egocentrisch blijft hij zijn eigen waarheid verkondigen, los van het advies van trendsetters, promotoren en museumdirecteurs.
Na studies aan de Academie van zijn geboortestad vervolmaakt Fons Roggeman zich aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten te Gent. Net zoals in Aalst is hij er leerling van Jan Mulder.
In 1961 vestigt hij zich in Sint-Martens-Latem. Hij maakt heel wat portretten van bekende figuren uit de Leiestreek en (soms) gewaagde interpretaties van de werkelijkheid van de eenvoudige dingen uit zijn omgeving.
Fons Roggeman woont en werkt thans in Deurle, waar hij nog steeds een boeiend figuur is.
Inhoud en auteurs:
Ernest Van Buynder
Inge Braeckman
Piet Boyens
Flora Van Leeuwen
All texts are translated in English.
Tous les textes sont traduits en français.
Kijken tot het donker wordt
Stichting Kunstboek – 128 blz. – €35 (excl. eventuele verzendkosten).
Flaptekst
Kunstenaar Fons Roggeman schildert bijna 70 jaar en is nu in het winterseizoen van zijn leven gekomen. Hij is als het ware geboren met een passie voor kunst. Een andere richting uitgaan was ondenkbaar. Sinds zijn talent op jonge leeftijd bekroond werd, volgt hij onverstoorbaar zijn eigen pad, wars van commerciële motieven of bemoeienissen van galerijhouders.
Een aantal ingrijpende gebeurtenissen zouden zijn werk op geregelde tijdstippen een nieuwe wending geven. Heftige emotie en filosofische reflectie liggen daarvan vaak aan de basis. Zo ook enkele jaren geleden, wanneer de kunstenaar plots geconfronteerd wordt met ziekte. Hij raakt geïntrigeerd door cellen, transmitters, verbindingen, structuren, energiestromen… zowel op micro- als op macroniveau. Deze fascinatie vertaalt zich in een nieuwe reeks uitzonderlijke schilderijen. Werk dat op belangstelling en waardering kan rekenen van zowel medici, wetenschappers als kunstcritici, zoals blijkt uit de bijdragen van Raoul Rottiers, Jan Seys en Joe Bayes in deze uitgave.
In zijn recentste werken hervindt Fons Roggeman kracht in de contemplatieve observatie van de natuur die hem omringt. Hij grijpt terug naar een techniek die hij meesterlijk beheerst: het vastleggen van het zachtste licht. Dat van de deemstering, tot het donker wordt.
Inhoud en auteurs
Nieuw licht in de eenheid van leven en werk Raoul Rottiers
Fons Roggeman: een (zelf)portret in woorden. Interview met de kunstenaar Yves Van Durme
Zoekbeelden van structuren, lijnen en kleuren Jan Seys
Cellen in het lichaam of planeten in de kosmos, micro- en macrostructuren: eenzelfde verbeelding Joe Bayes
Entretien Français – Interview Englis
Lithografieën
Gelimiteerde oplage lithografieën: gesigneerd en genummerd van 1 tot 99.
Formaat 60 x 60 cm.
Contacteer Flora voor meer informatie.
Groot hoefblad
60 x 60 cm – x/99 – gesigneerd
Zonreflectie
60 x 60 – x/99 – gesigneerd
Transparantie
60 x 60 cm – x/99 – gesigneerd
Pastorie Deurle
50 x 55 – x/99 – gesigneerd
Contact en bestelling
Vul dit formulier in om informatie te vragen, een boek of lithografie te bestellen of het atelier te bezoeken.
U hoeft nog niks te betalen, wij sturen een e-mail met betaalinstructies.
Na betaling wordt het werk verstuurd (mits betaling verzendkosten) of komt u het ophalen.
Je mag ons ook steeds rechtstreeks contacteren: gsm: 0474 50 28 66 (echtgenote) | e-mail: info@fons-roggeman.be